Criação de Vídeos
Setup Técnico
Conheça meu setup técnico completo: câmera, microfone, luz, software e rotina. Veja como organizo tudo para criar e publicar quatro vídeos por semana.
Você vai conhecer:
Como estruturo ideias e roteiros por blocos semanais, organizando o trabalho para manter constância mesmo sem equipe.
O setup que uso para escrever, incluindo teclado mecânico, monitor, fone de ouvido e playlist.
Câmera, lente, microfones e iluminação. Tudo que uso para transformar ideias em imagem com estética e qualidade.
Softwares, mouse, SSD.
Como reaproveito o conteúdo em várias redes sociais e faço a programação de posts semanais.
Organização
Trabalho em bloco
Na YouTube Creator Academy, aprendi uma lição valiosa: quem trabalha sozinho precisa agrupar tarefas.
É o que eu faço. Meu dia de trabalho com o canal é sempre quarta-feira, o dia todo. Durante a semana, vou salvando ideias nas notas do celular. Na quarta, sento e transformo essas ideias em roteiros, sempre três ou quatro de uma vez.
O processo é dividido em 4 etapas:
• Semana 1: Escrita dos roteiros
• Semana 2: Gravação dos vídeos
• Semana 3: Edição (com cortes curtos para redes)
• Semana 4: Upload e distribuição nos canais
Cada vídeo tem 1 versão longa (YouTube) e 3 cortes curtos (Instagram, TikTok, LinkedIn e Shorts).
Ou seja: uma ideia bem feita rende quatro conteúdos.
Escrita
Conforto e Clareza
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Teclado
Software para escrever, não há segredo: GOOGLE DOCS, de graça, fácil, rápido e prático. Agora, eu investi em equipamentos para ter mais conforto no meu trabalho. Gosto de teclados mecânicos slim.
Meu teclado principal (excelente) é o Keychron Teclado mecânico K3 ultrafino 75% switch brown https://amzn.to/4lng1xy
Mas já usei e indico outros telcados mais em conta:
Teclado Mecânico sem fio Logitech MX Mechanical Mini https://amzn.to/4ligmRX
Teclado sem fio Logitech K380 https://amzn.to/46Caajh
Magic Keyboard da Apple https://amzn.to/4072TEb
Monitor
Uma coisa que foi um divisor de águas na minha escrita, e também na edição, foi o monitor. Faz muita diferença trabalhar com uma tela grande, nítida e precisa. Hoje eu uso o Dell 4K de 27 polegadas com painel IPS e calibração de cor profissional integrada.
Na escrita, ele me dá mais espaço para organizar ideias lado a lado e na edição, a fidelidade de cor é essencial, especialmente para ajustar contraste e tonalidade de pele.
Se você passa muitas horas criando conteúdo, investir num bom monitor é uma daquelas decisões que melhoram tanto a produtividade quanto o conforto visual. Lembre-se: o mais importante ser 4k.
Meu monitor principal Dell Monitor USB-C 27 Plus S2725QC 27 polegadas 4K UHD (3840x2160), 120Hz, IPS https://amzn.to/4eFIDQ9
Também recomento o Monitor Dell de 27" 4K com Hub USBC https://amzn.to/3U5IAmY
Fone de Ouvido
Para mim, trabalhar concentrado é essencial, até quando o dia começa e os barulhos do mundo tomam conta. É aquele momento em que a cidade acordou, o cachorro do vizinho decidiu participar da reunião e tá passando o carro da pamonha.
Nessas horas, eu toco minha playlist de FOCUS no Spotify, coloco o fone e simplesmente escrevo.
Uso o fone Sony WH-1000XM4 https://amzn.to/40GH924 que tem uma cancelamento de ruído ativo excelente, além de ser confortável mesmo depois de horas.
Quando viajo, levo os AirPods Pro da Apple https://amzn.to/4lLsWJi que são menores, leves e também têm um bom cancelamento de ruído para ambientes mais moderados.
Se você trabalha com escrita ou qualquer atividade criativa, ter um bom fone de ouvido não é luxo, é ferramenta de trabalho.
Gravação
Versátil e Profissional
Investir em bons equipamentos fez toda a diferença na qualidade dos meus vídeos e não só pra YouTube.
Ter um setup versátil me permite produzir vídeos institucionais, aulas, comerciais e até curtas autorais com qualidade profissional, usando praticamente o mesmo kit.
Mas é importante lembrar: uma câmera nunca vem sozinha. Quando você entra nesse mundo, percebe que precisa pensar em todo o ecossistema: cartões de memória confiáveis, baterias extras, rig de suporte, mochila de transporte, cabos, aparatos de limpeza e muito mais.
Câmera
Uso a Sony FX30 https://amzn.to/44zaCME uma camera de cinema com sensor APS-C, ideal pra quem quer dar um salto na qualidade sem cair direto num full frame mais caro (mas ela já é cara!) O diferencial dela, pra mim, é:
• Grava em 4K 10-bit 4:2:2, o que oferece muito mais flexibilidade na correção de cor
• Tem tela articulada, essencial pra quem grava sozinho
• Conecta via USB-C, então dá pra alimentar direto do computador ou powerbank
• Dois slots de cartão SD, garantindo backup automático
• Foco automático com face tracking, que realmente funciona e mantém tudo nítido
Agora, se você está começando e a FX30 ainda está fora do seu orçamento, não se preocupe.
A Sony tem uma linha muito boa de câmeras mais acessíveis, com excelente qualidade de imagem e ótimos recursos para criadores solo.
Sony Alpha ZV-E10 https://amzn.to/3U3Lmcp
• Sensor APS-C (mesmo tamanho da FX30!)
• Tela articulada e foco automático com detecção de rosto e olhos
• Entrada para microfone externo
• Gravação em 4K 30fps e câmera super leve — ideal pra quem grava em casa ou se movimenta muito
• Preço excelente pelo que entrega
• Compatível com lentes intercambiáveis da linha E-Mount (o que permite evoluir seu setup aos poucos)
Dica: você pode comprar só o corpo, ou o kit com a lente 16-50mm, que já dá pra começar com versatilidade.
Lente
Quando você compra uma câmera com lentes intercambiáveis, entra num novo universo: o das lentes. E aqui vai um conselho que pode te poupar tempo e dinheiro: escolha uma marca e mantenha o mesmo encaixe.
No meu caso, optei por Sony, com montagem E-Mount (que é o encaixe padrão das câmeras mirrorless da Sony). Isso me permite montar um kit de lentes compatíveis entre si, sem gambiarra, sem adaptadores, e com foco automático funcionando perfeitamente, o que é fundamental.
Sony 16-70mm f/4 https://amzn.to/40LbJHM
Se você está comprando sua primeira lente, minha sugestão é começar com algo versátil, como uma 16-70mm f/4 da Sony.
Essa lente cobre desde o plano mais aberto (16mm) até um zoom moderado (70mm), o que te permite gravar vlogs, entrevistas, cenas em movimento e até detalhes com recorte, tudo com uma única lente.
Sony 50 mm F1.8 https://amzn.to/409AWeU
Com o tempo, vale muito a pena investir numa lente fixa, que não dá zoom, mas costuma ter uma abertura maior e qualidade óptica superior. A que eu uso hoje, e recomendo muito, é a Sony 50mm f/1.8.
Essa abertura de f/1.8 faz o fundo desfocar lindamente e ajuda a destacar o rosto, criar atmosfera e passar uma sensação mais cinematográfica. Mas, cuidado! É ruim ter uma lente fixa para ambientes pequenos.
Microfone
Se tem uma coisa que muda completamente a percepção de qualidade de um vídeo, é o áudio. Pode estar com a melhor câmera do mundo, mas se o som estiver ruim, o espectador sai em segundos.
O Básico Funciona: Hollyland Lark M2 https://amzn.to/3IjyFaW
O microfone que eu recomendo pra quem quer praticidade com qualidade é o Hollyland Lark M2. Ele é um microfone de lapela sem fio, super leve, que vem num case que já serve como carregador, tipo AirPods.
• Ele se conecta direto à câmera ou ao celular (tem versões com entrada USB-C, Lightning e P2)
• O som é limpo, claro e estável — perfeito pra entrevistas, gravações externas, aulas ou vídeos em movimento
• E o melhor: é plug and play. Abriu o case, ligou, já está funcionando.
Se você grava sozinho, se move no quadro, ou quer uma solução prática pra começar, esse microfone resolve 80% das situações do dia a dia.
Meu setup atual: RØDE PodMic + Scarlett 2i2
Atualmente, eu uso um RØDE PodMic https://amzn.to/3GtPuiU que foi originalmente comprado para gravação de podcast. Acabei incorporando no canal também, porque ele entrega um som mais encorpado, quente e cheio de presença, aquele grave bonito, que traz autoridade na voz.
Só que tem um detalhe: o PodMic é um microfone dinâmico XLR, o que significa que ele não se conecta direto no computador via USB.
Pra usar esse tipo de microfone, você precisa de uma interface de áudio, no meu caso, a Focusrite Scarlett 2i2 https://amzn.to/44nStTh que é uma das mais confiáveis e populares do mercado.
Mas qual a diferença real no som?
A principal diferença está na textura e qualidade geral da voz:
• Microfones USB ou sem fio, como o Hollyland, soam mais leves e “abertos”, ideais pra praticidade e gravações rápidas.
• Já o RØDE PodMic, com a Scarlett, traz um som mais denso, com menos ruído ambiente e maior sensibilidade nos médios e graves.
Iluminação
Luz é um dos elementos mais subestimados por quem está começando, mas é ela que dá profundidade, clima e profissionalismo a qualquer vídeo.
Você pode estar com a câmera mais simples do mundo: se a luz for boa, o vídeo ganha outra cara.
Atualmente, eu uso uma Amaran T2c https://amzn.to/4lLyEuI uma luz de LED tubular, portátil, com bateria interna recarregável e controle total de intensidade, temperatura e cor.
Ela é parte da linha da Aputure https://amzn.to/44FlzMu que é referência em iluminação profissional.
Um ponto essencial na escolha de uma luz para vídeo é o CRI — o Índice de Reprodução de Cor.
Quanto mais próximo de 100, mais precisa é essa reprodução. A Amaran T2c tem CRI 95+, o que significa que ela entrega cores naturais, tons de pele realistas e consistência visual, especialmente importante pra quem faz vídeos com correção de cor ou quer manter uma estética profissional.
Uma luz com CRI baixo(ou sem CRI) pode deixar a imagem esverdeada, lavada ou artificial, e isso é difícil de corrigir na pós. O CRI não é um detalhe técnico, é uma garantia de qualidade na imagem final.
Dica de posicionamento
Eu costumo deixar a T2c a 45 graus do rosto, levemente acima da linha dos olhos, pra criar um contraste suave. O resultado é uma luz difusa e sem sombras duras, o que ajuda muito na pós-produção e dá mais conforto visual.
Se quiser ir além, pode adicionar um backlight (luz de recorte) no fundo ou uma luz de fundo com cor, pra criar mais camadas visuais.
Não tem grana para investir em luz? Vira pra janela. Uma boa luz frontal muda totalmente o nível do seu vídeo.
Acessórios
Mochila para fotógrafos - https://amzn.to/3GCZKFq
Cartão de Memória - https://amzn.to/3Tx2neV
Bateria extra e carregador para a Fx30 - https://amzn.to/44zgupa
Protetor para Fx30 - https://amzn.to/46FFRbk
Kit limpeza para câmera - https://amzn.to/46BHW8d
Tripé de luz - https://amzn.to/44AQ4Dl
Tripé de câmera - https://amzn.to/4nHjtVf
Edição
Agilidade com qualidade
Computador
Hoje, edito todos os vídeos no Final Cut Pro X, que roda liso no MacBook Pro com chip M1 Pro. Ele já saiu de linha, mas ainda é possível encontrar usado. Hoje, qualquer notebook da linha M da Apple edita vídeos simples, até mesmo o MacBook Air de 13" com Chip M2. https://amzn.to/3GFNxjj
Ele é importante por duas razões, primeiro posso escrever e editar em qualquer lugar e ele é poderoso o suficiente para editar vídeos em 4K.
Além disso, uso um SSD Externo Portátil SanDisk Extreme, 1TB https://amzn.to/4636wPd dedicado só para edição, onde guardo os arquivos originais, backups e projetos em andamento. Isso ajuda a manter o Mac mais leve e também organiza melhor meu fluxo entre projetos novos e arquivados.
Mouse
Outro equipamento que faz muita diferença (e pouca gente fala) é o mouse. Eu uso o Logitech G Pro Superlight, https://amzn.to/3GFPjRv que é leve, responsivo e extremamente preciso.
Ele é voltado pra jogos, mas pra edição ele é uma maravilha: rápido nos movimentos, confortável por horas e com sensores que evitam fadiga. Parece detalhe, mas depois que você acostuma com um bom mouse, não volta atrás.
Upload
Distribuir sem complicar
Computador
A parte do upload não tem segredo. É basicamente configurar um monte de rede e entender como aproveitar o máximo de cada conteúdo em múltiplas plataformas.
A primeira coisa é pensar na rede principal. No meu caso, é o YouTube. É lá que publico o vídeo completo, em formato horizontal (16:9), que já serve também para o Spotify for Podcasters, caso você queira disponibilizar seu vídeo como podcast de vídeo. Dois uploads, um arquivo só.
Depois disso, vem o reaproveitamento.
A partir do vídeo principal, corto três versões curtas e verticais (9:16) para outras redes:
• YouTube Shorts: já dá pra agendar direto pelo YouTube Studio
• TikTok: pode agendar pela versão web, que funciona muito bem
• Instagram e Facebook: uso o Meta Business Suite (business.facebook.com), que permite programar reels, posts e até stories com bastante controle.
Com tudo isso bem configurado, eu consigo publicar quatro conteúdos por semana com um único dia de gravação.
Agora... se você quiser saber como eu organizo todo esse fluxo de upload, distribuição e planejamento de conteúdo, esse é tema pra um outro vídeo... mas comenta lá no vídeo do YouTube que eu faço com o maior prazer!